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드로잉 / 디자인스케치

드로잉 감각은 모든 미술 관련 분야의 시작점이라 할 수 있을 만큼 기초적인 부분에서 큰 비중을 차지하고 있으며, 그에 따른 형태, 명암, 구성, 기초 조형능력을 비롯한 머릿속의 생각이나 이미지를 자유롭게 표현 할 수 있는 능력은 그 분야에 있는 사람이 갖추고 있어야 할 기본 소양이고 기본기라 할 수 있습니다.
기본 뼈대인 만큼 튼튼히 자리 잡혀있어야 그 외의 채색감각, 응용능력 등의 구성요소들이 빨리 흡수 될 수 있을 것입니다.
드로잉은 결코 따분하고 재미없는 작업이 아닙니다!

“아이엠아트” 에서는 각 분야의 탄탄한 드로잉 기초가 필요하신 분들을 위해 그림을 처음 접하시는 분들도 쉽게 이해하고 표현할 수 있도록 기초부터 체계적인 커리큘럼으로 수업에 임하고 있으며, 재미있고 새로운 다양한 드로잉 경험을 통해 학생 분들의 자신감과 실력을 업그레이드 할 수 있도록 연구하고 있습니다.

회 화( Painting )

드로잉 감각 못지않게 모든 미술 관련 분야에 있어서 가장 필요한 기본기 중 하나는 색채 감각입니다. 드로잉 감각을 통해 형태에 대한 이해, 빛에 의한 명암 등을 이해하고 있다면, 그에 따른 색상 배합능력, 주제 · 부주제 / 원 · 근에 대한 명도, 채도 단계 표현능력, 작가의 의도를 잘 전달하기 위한 색상 배치능력, 다양한 재료를 활용한 채색능력 등도 역시 미술 분야에 있는 사람이 갖추고 있어야 할 감각들일 것입니다. 이를 비롯해 채색 감각을 키우도록 연구할 수 있는 회화 재료들에 대한 특성과 다양한 표현 기법 등을 이해하고, 응용 표현 할 수 있는 능력 또한 갖추고 있어야 할 부분입니다. 이런 채색 기본기를 갖추어야 작품 안에서 작가가 의도한 콘셉트, 이미지, 색상을 그에 맞는 재료를 통해 표현해 낼 수 있을 것입니다.

“아이엠아트” 에서는 색채 감각이 필요한 모든 분들을 위해 쉽게 이해하고, 응용하고, 표현 할 수 있도록 색채이론은 물론 다양한 표현기법연구 등 각 분야별로 기초부터 체계적인 커리큘럼으로 수업에 임하고 있으며, 색채 표현에 대한 다양한 경험을 통해 학생 분들의 채색에 대한 두려움을 없애고, 흥미와 자신감을 갖고 색채 표현 능력을 업그레이드 할 수 있도록 연구하고 있습니다.

일러스트

일러스트는 다양한 분야에 활용되어 목적이나 용도에 따라 아이디어를 구상하고, 표현형식이나 기법도 정해지게 되며, 보통 작가의 창작 스토리, 심상, 메시지 등을 담아 자신만의 스타일로 다양한 형태의 일러스트작품으로 나타내기도 하고, 상업적인 측면에서는 시각적인 효과로 흥미를 유도하거나, 내용이나 이미지를 정확하게 전달하고 이해를 돕기 위한 수단으로 사용되고 있습니다. 그만큼 일러스트를 표현하는데 있어서 기획목적, 스토리, 이미지, 상품, 컨셉 등을 파악/이해해야하고 그에 걸맞게 효과를 줄 수 있는 독창적인 일러스트를 생각/구상하고, 다양한 재료를 활용하여 창작으로 작품화 해 나아가는 과정은 매우 중요하지 않을 수 없습니다.

일러스트는 표현방법에 있어서 정해져있는 틀이 있는 것이 아닙니다. 모든 일러스트레이터들은 자신들이 경험해 본 다양한 재료들, 작업환경, 접하게 되는 사람들, 이미지, 영향을 준 작가, 심지어 지금껏 겪어온 인생 등 각 개개인이 오랫동안 담아 왔고, 경험해 온 것들로 자신만의 스타일이 나타나고 일러스트에서 다양한 표현방법으로 표출해 낼 수 있다고 할 수 있습니다.
그만큼 자신이 경험해 온 것들이 무엇인지에 따라 일러스트에서 표출할 수 있는 범위는 무궁무진하다 할 수 있습니다.

기술적으로 뛰어난 가수가 사랑과 이별의 경험 없이 사랑, 이별 노래를 불렀을 때 대중들의 가슴으로 깊게 와 닿지 못하는 것과 같이 일러스트를 시작하려하는 예비 작가로서 눈으로만 보게 되는 것이 아닌 가슴에 와 닿고 공감할 수 있는 일러스트작품을 만들어 내기엔 내가 생각 한 것들을 의도대로 표현할 줄 아는 드로잉능력, 채색능력, 다양한 재료사용능력, 응용능력 등 기술적인 부분을 갖추고 있어야 함은 물론이고, 예술에 관련해서 혹은 그 외 것들에게서 보고, 듣고, 느끼는 다양한 경험을 계속 해 나아가는 것 또한 일러스트레이터로서 매우 중요한 요소라고 할 수 있습니다.

“아이엠아트” 에서는 미래의 일러스트레이터를 위해 창작에 자신이 없는 분들도 드로잉부터, 재료표현기법은 물론, 각 분야에서 활용되는 실무 일러스트를 중심으로 한 창작 과정까지 현직 전문가들의 노하우와 연구를 통한 커리큘럼을 바탕으로 학생 스스로도 내가 담고자 하는 것들을 자신만의 개성 있는 스타일로 창작해 낼 수 있도록 하고, 작업 외에 단가협상 방법, 효율적인 계약방법 등 실질적으로 필요한 부분까지 도움을 드려서 경쟁력 있고, 마음으로 다가갈 수 있는 일러스트레이터가 될 수 있도록 흥미롭고 체계적인 수업에 임하고 있습니다.

패션일러스트

패션일러스트 분야는 의상디자인에 관련하여 전공학생이나 디자이너로서 내가 생각하고 있는 나만의 머릿속 디자인을 아이디어스케치를 통해 구상해 나아가거나, 생각을 구체화하기위해, 혹은 의상제작 전 결과물에 대한 전체적인 느낌을 정확히 포트폴리오로 전달하기위한 목적으로 활용되는 스타일화를 만들어 나아가는 분야와 디자인, 광고, 출판물 등 다양한 분야에 활용되어 시각적으로 효과를 주거나, 내용이나 이미지를 정확하게 전달하고 이해를 돕기 위한 수단으로 사용되는 삽화 패션일러스트레이션 작품을 제작하는 분야로 나뉠 수 있습니다.
두 분야는 각각 목적이 다르기에 전자의 경우 내가 머릿속으로 생각하는 디자인을 시각적으로 분석하여 자신만의 다양한 방법의 스타일화로 정확히 표현해내는데 중점을 두어 수업이 진행되며, 후자의 경우엔 더욱 다양한 재료를 활용한 표현방법으로 나만의 캐릭터와 스타일을 만들어 실무에 활용되는 일러스트를 응용 창작 해 나아가실 수 있도록 수업이 진행됩니다.

아이엠아트” 에서는 수년간의 패션일러스트 교육을 통해 선생님들의 경험에서 나온 노하우와 연구를 거듭하여 보다 현실적이고 실질적으로 도움을 드릴 수 있는 교육 커리큘럼을 바탕으로 학생 스스로도 자신만의 스타일로 원하는 일러스트를 창작해 낼 수 있도록 수업에 임하고 있으며, 아이엠아트만의 수업은 현업에 계신 디자이너와 대학생, 관련 업계에 계신 분들에게 인정받아 왔습니다. 이는 대학에서 직접 패션일러스트레이션을 강의 하시는 교수님이 아이엠아트에서 도움을 받으셨던 수강 이력과, 대학진학, 대학원진학, 회사입사, 공모전 수상, 일러스트레이터 활동 등 지금까지의 다양한 결과물들이 입증해주고 있습니다.

“아이엠아트” 모든 과정의 교육기간 및 커리큘럼은 학생분들의 실기경험 유/무, 목적에 따라 조정될 수 있으며 수강시작 전과 수업 후에도 담당선생님과의 개인별 상담을 통해 1:1 개인별 맞춤 수업으로 진행 됩니다.